高中美术教学计划

高中美术教学计划

时光飞逝，时间在慢慢推演，迎接我们的将是新的生活，新的挑战，此时此刻需要为接下来的工作做一个详细的计划了。相信许多人会觉得计划很难写？下面是小编精心整理的高中美术教学计划，仅供参考，大家一起来看看吧。

一、培养目标：

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才，能适应高等美术院校教学的新生力量，为社会美术事业的发展培养初级人才。

二、培养规格：

(一)基本素质要求

热爱社会主义祖国，拥护中国共产党领导，具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德，具有敬业精神、团队精神，具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质，良好的行为习惯。

(二)专业知识要求：

1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理，认识美术院校的`招考规律。

(三)文化要求：

巩固原有文化基础，在基础较弱的课程上有一定的提高。

三、培训时间：

周六、周日

四、专业课程培训

素 描

素描是造型艺术的基础，是美术专业必修的基础课，素描又是一门独立的艺术形式，是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识，基础理论和基本技能，使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解，以及掌握素描表现的基本方法，并进行深入塑造(长期和短期作业相结合)，最终通过素描教学，培养学生健康的审美观，提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

第一阶段--掌握单色石膏形体

1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求，对形体结构进行记忆再现描绘)

2、石膏几何形体组合练习

3、石膏切面静物训练

第二阶段--掌握静物素描规律

1、静物单体练习、不规则静物

2、静物组合练习

3、静物材质练习

4、静物色调控制--灰调、对比调...

第三阶段--掌握石膏人像的结构与体积

1、石膏五官训练

2、石膏切面像训练

3、石膏面像训练

4、石膏胸像训练、细节训练

第四阶段-掌握人像的结构与比例及写生

1、素描半身像

2、素描男青年、女青年技巧及规律

3、素描中老年人技巧及规律

4、素描人像默写

色 彩

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程，是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的，是千变万化的，我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界，通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识，了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐)，掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法，提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合)，最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求，培养学生的应试能力。

第一阶段--色彩的初步知识

1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求，对画面构图进行分析，色彩构成，组合))

2、单色、固有色静物训练

3、色彩组合静物训练

第二阶段--色彩的进阶知识

1、色调训练--对比调、冷色调组合静物

2、色调训练--对比调、暖色调组合静物

3、色彩空间-风景写生、临摹。

速 写

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调，是客观事物的真实表现，速写的表达，主要是通过线条来完成的，利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张，运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力，捕捉对象结构的能力并进行表现。，使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

1、临摹(对优秀作品做研究 )

2、写生(风景、人物、场景、动态速写)

3、默写(动态默写)

课程内容：素描

适合人群：高中美术专业学生 授课时间：170课时 指导：王超

一、 课程简介

(一) 课程教学目的与任务：素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

(二)课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤：石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

(三)课程的基本内容：静物结构素描、静物全因素调子素描、

石膏、人物头像、人物半身带手，人物全身

二、 课程教学总体安排

(一)学时分配建议表 学时分配建议表

(二)考试方式：

考试方法：根据开设课程每月测试一次

成绩构成：构图30% 形体40% 塑造30%

三、 课程教学内容及基本要求

(一)静物结构素描(7课时)

1、教学目的与要求

(1)目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

(1)、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点：透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

(3)、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容：

(1)透视的原理认识与应用 A、平行透视 B、成角透视 C、曲线(圆形)透视

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

5、作业练习：几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(二)静物全因素调子素描(42课时)

1、教学目的与要求：

(1)目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画 ……此处隐藏14304个字……第十二周第十三周第十四周：

教学内容：简单静物组合练习

教学目的：锻炼学生用色彩塑造形体的能力，提高审美素养，增强艺术修养

教学要求：运用色彩的各种关系塑造物象的形体结构和组织画面的色彩调子

教学重点：用水、用笔方法，明暗关系、色彩关系、质感、量感、体积感的表现

教学难点：画面生动、有序

写生有一定的训练，学生应该有一定的进步，我们的要求也会有提高，画面的色彩关系都要有要求。学生做到生动有序还是很困难，这就需要同学们多看好的范画优秀的考试卷子等，来提高自己的能力。我们应在写生中牢牢地把握并记住静物的色调，并将其贯穿于写生的始终。

第十五周第十六周：

教学内容：风景临摹写生训练

教学目的：怎么表现风景的空间关系，熟悉风景的画法。

教学要求：掌握不同类别风景的表现方法

教学重点：基本用色、用笔、空间关系、色彩关系的表现

教学难点：空间色彩关系准确 学生要明白风景画更加强调的是空间与色彩关系，知道怎么去找些细节，同时要求把握整体画面。

第十七周第十八周第十九周：

教学内容：静物写生

教学目的：通过写生教学培养学生的色彩造型能力

教学要求：研究色彩的变化规律，认识物体结构与光色之间的关系

教学重点：水粉画的基本技法和作画步骤

十九周开始，对学生的要求尤积累知识到应试转变。当然，之前的训练都是比较应试的。内容要多强调色彩关系、画面的组成和构图，同时针对不同学生的问题做单独训练。

第二十周：

教学内容：高考优秀作品欣赏

教学目的：教会学生如何欣赏作品以及感受优秀作品的精华之处

教学要求：经常欣赏优秀作品，学会独立分析画面的能力

教学重点：欣赏或评价作品的方法

教学难点：吸取精华，灵活运用到自己的作业中

教学内容：常见错误分析

教学目的：提示学生，避免在自己的作业中发生类似的问题

教学重点：常见错误例作归纳及分析

教学难点：画面问题分析

第二十一周第二十二周第二十三周:

综合训练。这个时候学生的心理波动很大，因为要面临很重要的考试，我们不要再做什么考前的专门训练，就按周考方法，尽量让画室不会出现那种所有人都在讨论联考的状态。可以说一些考试注意事项这些。让学生放松心态。应考。训练上就是之前的一些。越到后面新的东西越少，主要还是不断重复我们的要求，再就是学生造型和塑造能力的训练。

最后: 应注意的几个问题：

1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。

2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡，几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。

3、笔触是为色彩服务的，不要本末倒置。

4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。

5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。

6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。

7、充分利用白色和水这两种媒介，“粉气”不等于“粉味”。

8、看一张画，要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画，不能一 上去就调和灰色。这中间有个过程，调子像药水里的胶片一样，是逐步显像的。 总结起来:

一、对画面整体的把握。

二、从点线面和黑白灰以及色相来关注构图。

三、对色调的追求贯穿始终。

四、不要片面追求笔触。

为了更好地落实我国新一轮基础教育改革的精神实质，真真正正实施素质教育，并融合我院的具体情况，融合美术学科特性，落实以自主学习的核心理念，提升学生们工艺美术涵养和观察能力、逻辑思维能力和创造能力，特制订如下所示方案。

一、学生情况分析：

绝大多数同学们中学没系统软件的登过美术教学，对美术教学早就发麻，不了解其对心理健康的造就和个人能力的健全有不可取代的功效，一幅传统美术绘画形象化的个人形象和蕴含的丰富多彩人生哲理会影响到人的一生。但学生们因为有一定社会经验和知识积累，理解工作能力逐步提高，因而她们能够触碰和消化吸收一些美术绘画甚至美术领域的本质高质量的文化艺术。那也是对她们本人美术素养的一种陶冶和提升。

二、教材分析：

"艺术鉴赏"是普高环节工艺美术学科中的一个具体内容系列产品，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的前提下更高端的扩展与延长。艺术鉴赏主题活动能协助学生们在赏析、辨别与点评绘画作品的情况下，明显提高鉴赏能力，产生喜爱本民俗文化、重视全球文化多样性的感情和心态。

三、课程目标：

1、认知目标 ：

1)、 从多种形式的绘画作品初中会体会工艺美术的语言表达技巧。

2)、把握国外美术绘画的每个阶段和各时期一些著名的画家以及著作。

4)、掌握出色的建筑物和雕塑作品并感受他们的本质表达语言。

2、了解总体目标：

1)、学好剖析一些优秀绘画作品的工艺美术特性。

2)、可以讲出一些具有代表性的绘画作品。

3)、掌握和感受一部分绘画作品的特性和工艺美术语言表达。

三、落实措施对策：

1、在教学过程中发挥大学生的工作积极性和主观能动性，充分发挥艺术鉴赏课美育教育的主阵地功效，平常用心刻苦钻研课程标准，弄懂教材内容，适当娴熟应用各种各样教学策略，特别是优秀的教学媒体，使大学生变成真实的学习知识的主人家。

2 充分运用信息科技的优点，使高中美术艺术鉴赏与网络信息技术有效的融合下去。使用电脑教学课件开展讲课，让学生们自身触碰信息科技，根据信息科技的方法和方式去掌握工艺美术。还可以常常的改变一些方式，进而使现代信息技术和美术学科非常好的融合，让学生们接纳，让学生们热烈欢迎。以做到教学课堂的改革与创新，产生自身的教学特点。真真正正提升学员的能力素质。

3、教学课堂拓宽为了更好地发展趋势学生们主动独立学习的能力，可以通过网络信息技术让同学在课后练习的碎片时间，从网络上收集一些书本上所并没有涉及到的具体内容，可以是出色绘画作品，出色的美术家或者是画家的平生有趣的.事这些，各种各样关于美术的基础知识具体内容。塑造他们的工作积极性和主观能动性，通过网络这一巨大的数据资料库，非常容易寻找一些课本上都没有的美术知识。在课堂上则能够机构学生们开展相互之间的交流学习，能够语言描述，还可以利用电子计算机来展示自己所收集到的有意思的有特点的美术知识。使他们不仅仅限于课本上一些具体内容单一、干燥的物品，让学生们自身挑选想了解的有意思的，丰富多彩的工艺美术全球。增强学生们独立探究式教学的工作能力。让学生们走出教室、让他走出学校、走向社会。